Artista Paranaense participa de exposição internacional

A arte de Désirée Sessegolo, designer e empresária paraense, não conhece fronteiras. A artista participa de uma exposição coletiva em Nova York, na Galeria Ward-Nasse. O evento acontece de 15 de dezembro a 06 de janeiro de 2011 e também terá a participação de outros artistas contemporâneos brasileiros. 

As peças de Desirée que compõem a exposição foram desenvolvidas através de um método de fusão especial. As esculturas são de vidro trabalhado com técnicas específicas e únicas que as tornam fortes na estrutura e de essência delicada. Désirée trabalha com cerâmica e vidro há três anos e busca constante aprimoramento. “Iniciei com cerâmica e em seguida a cerâmica com queima em Raku e depois com vidrofusão”, explica.  

Para conhecer melhor o trabalho da artista acesse: www.ceramicaevidro.com

Redação: Luana Gabriela

Fotos: Divulgação

Martha Medeiros fala sobre seu novo livro Fora de mim e sobre o atual cenário da literatura nacional

Martha Medeiros é gaúcha de Porto Alegre, a cidade celeiro de grandes nomes da literatura nacional. Admirada por muitos escritores brasileiros, ela lança seu novo romance “Fora de mim”. Não há lançamento previsto para Curitiba, mas o 500g de Cultura conversou com a escritora sobre a nova obra, sobre literatura na internet entre outros temas. Acompanhe a entrevista completa, concedida por e-mail. E ainda um trecho do livro e uma pesquisa de preços entre as maiores livrarias presentes em Curitiba.

Lançamento do Fora de mim na Livraria Saraiva,em Porto Alegre

500g - Como foi o processo de composição desse seu novo livro: Fora de mim?

Martha - Comecei a escrever esse livro em 2008, numa época em que estava passando por uma tristeza semelhante a da personagem. Mas logo interrompi a continuação do livro e lancei o Doidas e Santas. Só agora, em 2010, é que retomei a narrativa, já desapegada daquela dor antiga e investindo fundo na ficção. O livro ficou completamente diferente do que eu imaginava no início.

500g - Sua obra Divã, já foi adaptada para o cinema e para o teatro. Há possibilidade ou alguma especulação de que o Fora de mim, percorra o mesmo caminho?

Martha – Não há nada conversado, mas se alguma atriz se interessar em montar o livro, estarei aberta a ouvir. O livro tem potencial para se desdobrar. 

500g - Esta obra é um romance, você já lançou livros de poesia, e é cronista em um dos maiores jornais do país: o Zero Hora. Em qual estilo literário você se sente mais a vontade, por quê?

Martha - Tenho mais prática com a crônica, ela faz parte do meu dia-a-dia. A poesia segue sendo um “hobby”. Mas é a ficção que hoje me dá mais prazer, pois é mais desafiador, eu ainda não tenho fôlego suficiente para contar uma história longa, então é através da ficção que me exercito mais, me aplico mais, dou mais de mim.

500g - Atualmente há milhares de blog’s literários em língua portuguesa. Muitos autores alcançam oportunidade para publicar através do trabalho na web. Você acredita numa geração de escritores vindos da web para os livros?

Martha - Acredito, claro. O blog não é excludente, não é um gueto, é apenas mais um veículo de divulgação de textos. Porém, como são muitos os blogs, é difícil encontrar alguém que realmente se sobressaia, mas há muita gente boa escrevendo. 

500g - Você costuma ler blogs literários? Se sim, quais?

Martha - Sinceramente, não acompanho blogs, não tenho tempo. Às vezes alguém me indica alguma coisa, dou uma olhada, mas não me torno fiel.

500g - Quais autores foram fundamentais para sua formação como escritora?

Martha - Tudo que eu leio, até hoje, me ajuda na minha formação, mas se eu tivesse que citar apenas um nome, citaria Marina Colasanti, ela foi decisiva na minha formação como mulher, mais do que tudo. 

500g - Que livro está lendo atualmente?

Martha - “Os íntimos”, da portuguesa Inês Pedrosa. Estou gostando bastante.

500g - O Rio Grande do Sul é conhecido por lançar diversos escritores reconhecidos nacionalmente, só entre os autores contemporâneos pode-se citar Luis Fernando Veríssimo, Caio Fernando Abreu, Fabrício Carpinejar e você. Há alguém que você possa apontar como expoente da literatura gaúcha atualmente?

Martha - Luis Fernando e o falecido Caio são ícones incontestáveis, assim como Lya Luft. Gosto muito do trabalho da Cintia Moscovich, mas quem realmente tem se destacado na paisagem literária gaúcha é mesmo Fabrício Carpinejar, que parece ser um vulcão em constante erupção, lida com as palavras de um jeito vigoroso e criativo, e sua literatura está não apenas no que ele escreve, mas na forma como vive, se veste, se expressa. Não existe distância entre autor e obra.

Para quem busca visibilidade no meio literário nacional, quais são suas dicas?

Martha - Paciência, antes de tudo, porque o mercado não consegue absorver tanta gente produzindo. Humildade, porque há aqueles que pensam que possuem mais talento do que realmente têm. E perseverança. Outra coisa: muita leitura. Muita! E ter uma vivência real, gostar da vida no que ela tem de bom e ruim, se jogar, ser uma pessoa que não veio ao mundo a passeio, mas que se entrega às suas emoções.

Leia abaixo um trecho do Fora de mim: 

“Eu sabia que terminaríamos, eu sabia que era uma viagem sem destino, sabia desde o início e não sabia, não sabia que doeria tanto, que era tanto, que era muito mais do que se pode saber, ninguém pode saber um amor, entender um amor, tanto que terminou sem muito discurso, foi uma noite em que você quase pediu, me deixe. Ora, pra que me enganar: você realmente pediu, sem pronunciar palavra, você vinha pedindo, me deixe, olhe o jeito que te trato, repare em como não te quero mais, me deixe, e eu, de repente, naquela noite que poderia ter sido amena, me vi desistindo de um jantar e de nós dois em menos de dez minutos, a decisão mais rápida da minha vida, e a mais longa, começou a ser amadurecida desde o dia em que falei com você pela primeira vez, desde uma tarde em que ainda nem tínhamos iniciado nada e eu já amadurecia o fim, e assim foi durante os dois anos em que estivemos tão juntos e tão separados, eu em constante estado de paixão e luto, me preparando para o amor e a dor ao mesmo tempo, achando que isso era maturidade. Que idiota eu sou, o que é que amadureci?”

O livro está à venda nas melhores livrarias de Curitiba.

Confira os preços:

Saraiva (Online): R$ 19,80

Livrarias Curitiba (Online): R$ 29,90

Fnac (Online): R$ 23,90 

Entrevista: Luana Gabriela

Foto: Rodrigo Lorandi - Fonte: www.saraiva.com.br

Jovens escritores e a web: Cah Morandi representa uma nova geração de autores nacionais

A web é um celeiro de novos talentos da literatura nacional. São inúmeros os blogs literários em língua portuguesa. Não há estimativa de quantos, já que a cada dia novas páginas são criadas e outras tantas deletadas. Um dos exemplos mais conhecidos dessa geração de escritores que alcança visibilidade na internet está Carine Letícia Morandi, mais conhecida como Cah Morandi. 

Com apenas 23 anos de idade já tem um livro publicado e é responsável por diversos blogs literários. Confira abaixo uma entrevista exclusiva com uma das representantes da nova literatura nacional.

Cah Morandi é uma das mais jovens revelações da literatura brasileira

Quando surgiu seu interesse pela literatura?

Sempre tive um gosto aguçado para a leitura. Desde sempre tive interesse em livros, em conhecer novos escritores. É um amor voluntário pelas palavras.

Quando começou a escrever em blog?

Comecei o primeiro blog em 2006. Iniciei não com a intenção de divulgar as poesias, mas sim para falar do cotidiano, da minha vida. Aos poucos fui partilhando os meus escritos, e aí foi se espalhando, tendo procura, e fui escrevendo mais também... até que o blog virou somente de poesias. Depois montei um de crônicas, que ainda está começando a andar.

Tem algum livro publicado?

Sim, tenho. Lancei em agosto de 2008, com mini poemas, o livro se chama "Borboletas no Estômago".

Porque a preferência pelo estilo literário de crônicas?

Na verdade a crônica é uma paixão que tenho desenvolvido desde 2008, muito forte na minha essência é a poesia. Mas como ler é um hábito que vai nos levando a novas experiências, a poesia as vezes não comportava tudo que tinha para ser dito.

Quais são seus escritores prediletos?

Tenho uma paixão louca por Clarice Lispector. Quem não tem, não é? Li Perto do Coração Selvagem com 13 anos. Claro que não entendi nada, e fui reler depois de adulta, mas desde lá ela ganhou meu coração. Hoje fazem parte da minha "biblioteca pessoal" Lya Luft, Carpinejar, Gabriel García Marquéz, gosto muito de Nélida Piñon e Saramago. E claro, tenho muitos blogueiros que gosto de acompanhar.

De onde vem sua inspiração?

Dons. São dons que Deus nos dá, e é Ele mesmo que nos capacita e aperfeiçoa.

Qual o ponto positivo e negativo da popularização dos blogs literários?

O ponto positivo é que muito gente boa, literalmente, saiu do armário. Vejo muitas pessoas se destacando, escrevendo muito bem, tendo boas experiências, sensíveis. É importante que surja essa diversidade, somos em milhares, e há vários tipos de leituras. Acho fantástico. O lado ruim disso tudo, são os plágios, acontece muito comigo, por isso é importante ter tudo registrado e se precaver com a possibilidade de problemas futuros. Tem mais uma coisa, iniciar um blog é dar "a cara para bater", acontecem pessoas muito interessantes, mas surge também críticas pesadas sobre o seu trabalho. Nunca me importei, não preciso provar nada para ninguém, está lá para quem quiser, minhas palavras são livres.

Você lê alguns blogs? Quais?

Leio muitos blogs, tenho salvo uma lista imensa nos favoritos do meu computador, todo dia dou olhada em alguns, tiro o tempo para a leitura. Tem muita gente com idéias fantásticas, com escritos incríveis. Vale destacar os blogs da Cris Souza - Blog Trem da Lira, Priscila Rodê - Mar Íntimo.   

Você acredita que pode vir a ser uma espécie de Fabrício Carpinejar de saia? Seguindo o mesmo caminho de sucesso que ele?

Seria ousado da minha parte. Fabrício é ótimo, acompanho sempre, compro os livros e devoro num dia. Ele tem um raciocínio íncrivel nas crônicas, e um final arrebatador. "O amor esquece de começar" e "Canalha" são meus preferidos. Inclusive "O amor esquece de começar" é meu livro de cabeceira, junto com o último da Lya Luft "Múltipla Escolha".

Quanto a mim, escrevo, publico. Não faço grande divulgações, mas meu leitores são muito fiéis e levam meu trabalho para muitas pessoas. Todos os dias recebo e-mails carinhosos, e o Twitter também tem colaborado muito. No orkut tem muita poesia minha acontecendo. Fico muito feliz que tenham pessoas se encontrando através das minhas palavras. Hoje não me arrisco a nada, deixo os planos para Deus.

Deixe um trecho de um de seus textos favoritos:

"Esteja atento, não há nenhum aviso prévio, nenhum sintoma antecedente. Quase nem vai lembrar de muitas coisas, apenas da última vez que esteve sobre a plataforma, da última vez que sugou o ar, da última luz que acendia na cidade. Sempre será assim, fazemos as coisas de forma diferente quando as fazemos a última vez.

Há apenas um dia decisivo em toda nossa vida: aquele em que optamos por nosso futuro. É o dia do vôo. Tudo que vivermos depois da escolha será nossa vida inteira."

Qual o endereço dos seus blogs?

De crônicas é o Um olhar para sentir http://umolharparasentir.blogspot.com/ . E tenho o de poesias: http://carinemorandi.blogspot.com . 

Quem quiser entrar em contato com você pode fazê-lo de que forma?

Através dos blogs e no Twitter também (@cahmorandi). Além de e-mail, claro: poesia@cahmorandi.com.br. Fiquem à vontade!

Há algum projeto literário seu em andamento?

Há pretensões. Estou com muita vontade de publicar um livro somente de crônicas, e em pequenos passos, tenho trabalhado para isso. Tenho paciência, para tudo há um tempo.

Quais são seus conselhos para quem faz literatura na internet?

Saibam usar essa poderosa ferramenta, registrem seu trabalho antes de colocar na rede, leiam outras pessoas, compartilhem textos, façam parcerias, dê possibilidade para ser encontrado. Não faça mil artimanhas para chamar as pessoas para seu trabalho, se ele for bom e interessante, com certeza será buscado. Ah, e não desistam... virá muita gente fazer críticas destrutivas, mas pelas boas pessoas que serão encontradas no caminho, valerá a pena!

Redação e Entrevista: Luana Gabriela da Silva

Foto: Cah Morandi

Arte Natural

Arte manual, trabalhada com matéria prima natural. Assim pode-se resumir a Marchetaria. A palavra vinda do francês marqueter pode ser traduzida como “embutir”, e refere-se à arte de ornamentar superfícies planas de móveis, pisos e quadros, por exemplo. A base do trabalho é a madeira, mas também pode ser feita com plástico, pedras, metais, etc. “De acordo com a técnica utilizada pode-se construir objetos tridimensionais, esculturas, utensílios diversos, quadros, bandejas, porta-jóias, entre outros”, explica Peno Ari Juchem, que trabalha com marchetaria há muitos anos. 

 Uma das obras que compõem a exposição 

O economista e artista realiza sua primeira exposição individual na Livrarias Curitiba, do Shopping Estação, até o fim deste mês de outubro. O interesse pelos trabalhos manuais surgiu ainda na escola, no interior do Rio Grande do Sul. “Ao longo dos meus 69 anos venho me interessando por atividades em madeira. Tenho feito inúmeros artefatos e artesanatos, inclusive com as técnicas de entalhe, filigranas, traforismo e marchetaria, sempre utilizando serra tico-tico manual e estiletes. Essas ferramentas exigem grande destreza e acuidade artística”, conta. 

Peno lembra que foi a partir de 2008 que os trabalhos manuais se direcionaram para a marchetaria. “Fiz um curso dessa técnica, ministrado pelo professor Silvio Antônio Cáceres, no Centro de Criatividade de Curitiba. Desde então tenho me dedicado mais especificamente a essa arte milenar”, diz. O talento do artista já é internacionalmente reconhecido. Peno é atualmente o único sócio do Brasil membro da American Marquetry Society, também possui três trabalhos publicados na revista The American Marquetarian, edição Summer 2010, editada pela associação.

A inspiração para o trabalho tem diversas fontes. “Desenhos, gravuras, quadros, trabalhos de design, moldes e uma infinidade de trabalhos que podem ser adaptados para as diversas técnicas de marchetaria. Curiosamente o cotidiano é uma fonte inspiradora muito valiosa, basta ter senso de observação e perspicácia, pois, um dos meus quadros que muito aprecio teve origem numa toalha de mesa com motivo natalino. Com a toalha debaixo do braço cheguei na copiadora e pedi uma cópia de uma parte dela. A atendente, meio sem jeito, disse: Senhor cópia da toalha? Afirmei que sim e assim surgiu o molde para o meu quadro chamado Natal”, lembra.

Trabalho com inspiração natalina

Peno explica que por enquanto não há uma nova exposição em vista. “Por ora pretendo continuar aperfeiçoando as técnicas de trabalho, pois esta arte exige um contínuo aprimoramento em termos de dedicação, paciência, perspicácia e habilidade artística. Em termos de marchetaria, como em outras artes, a gente continua sendo um eterno aprendiz”, conclui. 

Saiba mais sobre a Marchetaria

Registros históricos revelam que os primeiros trabalhos que se têm conhecimento desta arte, datam de aproximadamente 350 a.C. Localizados na Turquia, no Mausoléu de Halicarnasso, considerado uma das Sete Maravilhas do mundo. Estes primeiros trabalhos eram, em geral, incrustações em mármore.  

As técnicas de trabalhar e o ferramental utilizado seguem evoluindo ao longo dos séculos, possibilitando assim, que o corte dos materiais utilizados passe a ser feito com o uso de estiletes e serras, principalmente manuais, mas também já com a utilização de serras elétricas, porém mais eficientes. Isso permite o corte de traços sinuosos com muita precisão e assim um maior detalhamento e melhor nitidez de motivos complexos.

“A minha área de trabalho concentra-se no uso de lâminas de madeira muito finas, espessura de 0,7 mm, de várias espécies e tonalidades, que, depois de marcheteadas são aplicadas em bases de madeira, geralmente formando quadros com ênfase em cenários naturais, flores, animais, geométricos, entre outros”, explica.

Serviço:

Local: Livrarias Curitiba – Shopping Estação

Data: Até 30 de outubro

Redação: Luana Gabriela da Silva

Fotos: Divulgação 

Mande sua sugestão de matéria para o email: luanagabriellas@gmail.com 

"Esta vida é uma viagem pena eu estar só de passagem" Paulo Leminski

Um poeta morre e deixa os versos que compôs, como já poetizou Cecília Meireles. Mas também deixa seu dom espalhado à pele daqueles a quem abraçou e nas veias daqueles que nasceram de uma parte dele.

Solange Leminski lança neste mês de agosto a obra Gerações Leminski. O lançamento faz parte de uma série de atividades para comemorar o aniversário do poeta Paulo Leminski, celebrado no dia 24 de agosto.

Segundo Solange, prima de Paulo, a ideia de reunir escritos da família em um livro surgiu a partir de uma conversa com sócios da editora TodaPalavra. “Resolvemos fazer uma homenagem aos 20 anos sem Paulo Leminski, e como estava em minhas mãos poemas da tia e do pai do Leminski datados de 1928 e 1930, mais os poemas inéditos da Estrela Leminski e os meus poemas engavetados, surgiu a ideia dessa produção e, começamos então a procurar parceria com o Consulado Polonês de Curitiba”, conta.

Conhecido por seu jeito irreverente e direto Paulo criou um estilo. Assim como “djavanear” e “cateanear”, a expressão “leminskiano”. “Ser Leminskiano é extrapolar os limites da poesia e trazer para o nosso universo um dizer próprio sobre o mundo, como se Leminski dissesse em cada poema que todos nós podemos, se quisermos, sermos poeta”, explica Solange.

Ela ainda conta que as próximas edições do livro podem ter novidade. “Podemos inserir mais membros da família que também escrevem”.

O livro pode ser encontrado nas Livrarias Curitiba e na livraria Letras mega store.

Leia trecho de apresentação do livro:

" O artista é inquieto,é curioso e , de certa forma, corajoso ao expressar os seus sentimentos. As mesmas três características são próprias do imigrante. É preciso ter muita inquietude ao pensar no abandono de todo conhecido para começar uma nova vida no outro lado do oceano. É preciso ainda mais coragem para realizar essa ideia. Graças a Deus, o destino favorece os ousados, porque são eles que mudam o mundo,

Assim o coração de polaco que evocava o Paulo Leminski nos permite tratá-lo como compatriota mesmo que escrevesse somente na língua portuguesa. Também esse Leminski compartilhado está refletido na sua poesia e, sem dúvida ; é uma das suas características mais preciosas.

Com certeza Solange Leminski não fecha o livro artístico de sua família, e no futuro vamos ter ainda mais contribuição da família Leminski na expressão artística brasileira enriquecida pela alma polonesa dos antepassados."

(Dorota Joanna Barys , Cônsul Geral da República da Polônia em Curitiba )

Ainda em homenagem ao poeta e músico, a Livrarais Curitiba realiza Ciclo de Música apresentando canções e histórias do artista.
Para saber mais acesse o site: www.livrariascuritiba.com.br

Solange uma das autoras do livro Gerações Leminski

Livro reúne escritos de vários familiares de Paulo Leminski

Paris de Cartier Bresson e Eduardo Macarios

Foto integra exposição em Curitiba

A capital francesa é tema de muitas obras artísticas. Incontáveis fotos ficaram famosas retratando cenas da cidade, por exemplo. Mesmo assim, parece que há sempre algum detalhe, algum momento ainda não havia sido registrado. Alguns destes instantes podem ser vistos na exposição Paris, do fotógrafo curitibano Eduardo Macarios, que tem como tema o cotidiano parisiense.

Eduardo conta que começou a se interessar por fotografia durante uma viagem que fez à Austrália. “Antes de ir ganhei uma câmera digital dessas de turista, bem simples. E usei para registrar tudo que via! Acho que foi a primeira coisa que realmente me interessei. Quando vi, já estava pesquisando sobre técnicas, fotógrafos... eu tentava fazer as mesmas fotos que via em livros e na internet”. 

Eduardo inspirou-se em obras literárias

A exposição fica aberta até o fim deste mês na Livrarias Curitiba do Shopping Estação, e é a segunda exposição individual do fotógrafo. “Já participei também de uma coletiva em Bournemouth na Inglaterra, e outras duas em Curitiba”, relata. Em Paris é possível ver captadas pelas lentes da câmera o sentimento de cada momento retratado. “As fotografias que escolhi para essa exposição são da última vez que estive lá, em 2009. Foram apenas 4 dias. Antes disso, estive lá outras duas vezes, mas foi a primeira vez no verão. A experiência é outra”, lembra-se o fotógrafo.

As fotos são baseadas em obras literárias. Ele explica como surgiu a ideia: "Foi meio por acaso. Tenho o costume de ler algo de um escritor local ou algo que se passe na cidade onde estou. Nessa última viagem fui à famosa livraria Shakespeare and Company. Saí de lá com o livro "A Movable Feast", de Ernest Hemingway. Nesse livro ele conta como eram os dias em que morava lá, o que fazia e aonde gostava de ir por exemplo. Usei esse livro para me guiar por uma Paris de 50 anos atrás”, confessa.

De início Eduardo escolheu três autores para inspirar seu trabalho: Ernest Hemingway em Movable Feast, Jack Kerouac em "Satori" in Paris e George Orwell em "Down and Out in Paris and London". “Gosto do estilo de escrever do Kerouac, por exemplo, o fluxo de consciência. É mais ou menos como eu fotografo. Talvez porque eles frequentavam lugares que hoje estão fora da rota "turística". Orwell foi praticamente um miserável em Paris, Kerouac estava quase sempre bêbado, de café em café. Já Hemingway conta dos passeios pela Ile St. Louis”,entusiasma-se.

De acordo com Eduardo, o processo de trabalho foi natural. “O que eu lia a noite no quarto do hotel, eu via nas ruas durante o dia. Os garçons dos cafés, senhores nas ruas em Montmartre carregando uma baguete e jornal, bêbados elegantes na madrugada, jovens artistas... são personagens desses livros que passei a ver no dia a dia em Paris, quase 60 anos depois”,conta.

Sobre possíveis semelhanças entre a capital francesa e a capital paranaense, Eduardo acredita que existem muitas. “Curitiba é um grande centro urbano cheio de personagens e acontecimentos, e isso é o objeto do meu estudo. É a relação das pessoas com o espaço público”. Ele ainda destaca algumas diferenças. “Talvez Curitiba não tenha o mesmo "charme" de Paris, se dá para dizer assim. Pra mim outra diferença é o aspecto cultural. Curitiba tem seus movimentos e seus modismos, mas parece que nada é levado a sério. Há poucos espaços de qualidade para se expor, por exemplo, e quase não há incentivo”, aponta.

Eduardo diz ainda que está focado em seu trabalho comercial. O fotógrafo realiza o registro de casamentos. “Trabalho com fotografia de casamento, basicamente, atuo da mesma forma que atuo nas ruas. Fotografo as pessoas, os noivos e convidados de forma espontânea e natural. É como documentar a história daquele dia”, anima-se.

Conheça mais o trabalho de Eduardo Macarios: Andante – livro resultado de um trabalho fotográfico em várias outras cidades do mundo.

Quem deseja entrar em contato com Eduardo pode acessar o site -www.eduardomacarios.com.br, enviar um email - eduardo@eduardomacarios.com.br. E aos mais ligados em redes sociais ele avisa: Também estou no twitter:  @macarios.

Trecho de uma das obras que inspirou Eduardo

 Serviço:

Exposição: Paris

Local: Livrarias Curitiba Shopping Estação

Data: de 1 a 31 de agosto

Redação: Luana Gabriela
Fotos: Eduardo Macarios e divulgação

Bienal do Livro: Uma Oportunidade para quem gosta de leitura crescer e para quem não gosta descobrir

No primeiro semestre do ano Curitiba respira cultura. Em janeiro, recebe a Oficina de Música; em março, o Festival de Teatro. Mas apesar das feiras de livros, distribuídas ao longo do ano, faltava mesmo um evento de grande porte na área literária. Faltava. Já está confirmada a primeira edição da Bienal do Livro do Paraná.


Segundo Rogério Pereira, idealizador do jornal literário Rascunho e curador do Café Literário, a Bienal é uma oportunidade para fomentar o hábito da leitura entre os curitibanos. “Todo evento, cujo protagonista é o livro, tem o nobre objetivo de incentivar a leitura. A Bienal do Livro do Paraná será um marco em eventos literários em Curitiba”, diz.

Um dos objetivos é proporcionar uma maior aproximação entre leitor e autores e ainda firmar a cidade no circuito literário nacional. “Além de aproximar os leitores dos livros e de importantes nomes da literatura nacional, a Bienal coloca a capital paranaense no mapa dos grandes eventos nacionais”, conta. Rogério também aponta outros benefícios da realização do evento na cidade. “A Bienal movimentará a economia local, criará empregos e abrirá novas perspectivas comerciais para o mercado editorial paranaense”, explica. De acordo com a organização, são esperados 200 mil visitantes durante os de dias do evento.

A Bienal segue exemplos de sucesso, como o das Bienais do Rio de Janeiro, Bahia e Minas Gerais. É o que afirma Tatiana Zaccaro, Gerente do Núcleo Bienal do Livro da Fagga, empresa responsável pela organização e divulgação do evento. “A proposta do evento segue o modelo bem sucedido dessas outras Bienais e conta com uma diversificada programação cultural. Não é um evento que vise apenas o lado comercial. A Bienal do Livro que estamos levando para o Paraná é sim um programa para toda a família, todas as pessoas, com ações voltadas para crianças, jovens e adultos. O objetivo é aproximar o visitante do lúdico e misterioso mundo dos livros e da literatura, incentivando assim o hábito da leitura”, afirma.

Serão ao todo, 60 expositores, cerca de 40 autores e mais de 80 sessões na Programação Cultural. O público terá oportunidade de encontrar seus ídolos e debater literatura no Café Literário. As crianças podem participar do Circo das Letras, o espaço vai proporcionar uma viagem inesquecível ao mundo dos livros, com apresentações diárias para estimular, de maneira lúdica, o prazer de ler. O evento tem um projeto exclusivo: a Visitação Escolar. Tatiana explica: “O projeto permite uma participação especial para estudantes de escolas públicas e particulares. Além da oportunidade de se aproximar do mundo dos livros, estimulando a imaginação”, conta.


Entre os autores que já confirmaram presença estão Cristovão Tezza, José Castello, Márcio Souza e Ana Miranda. A organização do evento ainda aguarda a confirmação de outros autores com destaque em diversos gêneros da literatura nacional. A cena literária local está bem representada, segundo Rogério. “No Café Literário, autores nacionais e paranaenses dividirão os encontros. A curadoria não faz distinção entre autores nacionais e locais. Até porque muitos autores de Curitiba têm grande destaque no cenário nacional. Exemplo: Cristovão Tezza e José Castello. Além disso, todos os mediadores do Café Literário serão jornalistas e escritores curitibanos. A cidade estará muito bem representada durante os 10 dias da Bienal”, explica.

O Jornal Literário Rascunho tem distribuição garantida no evento. “Com certeza, a Bienal e os autores convidados terão atenção especial na edição de outubro do jornal. E ainda, em parceria com a Livrarias Curitiba e a Fundação Cultural de Curitiba, cerca de 3 mil exemplares do Rascunho serão distribuídos durante a Bienal”, conta Rogério.


Além das ações culturais, a feira também vai reunir livrarias, editoras e distribuidoras que comercializam títulos em seus estandes. Entre as empresas que já confirmaram presença estão: Livrarias Curitiba, Senado Federal, Editora Vozes, Barsa Planeta, Edições Paulinas, Editora da Universidade do Paraná, Companhia das Letras, Sextante, Record, Rocco, Editora Minuano, Editora Escala, entre outras.


As editoras estão se programando para realizar lançamentos durantes os dez dia de evento.



Serviço:
Data: 1º a 10 de outubro
Local: Estação Convention Center.
Outras informações: www.bienaldolivrodoparana.com.br

A leitura tem sido foco de diversas ações este ano na capital paranaense, confira matéria sobre as Casas de Leitura e a Estação da Leitura.


Conheça mais sobre o Jornal Literário Rascunho, que este ano comemora 10 anos.


Redação: Luana Gabriela
Ilustração: Divulgação

Viagem: Do Pinheiro para qualquer outro lugar da Terra

Do trabalho para casa, ou do trabalho para a faculdade e aí para casa. A rotina é embalada no ritmo do andar e frear dos ônibus no trânsito caótico das 07h às 08h e das 18h às 19h. Qual tempo dedicado à leitura nesse dias tão corridos? As horas que se passa indo de um lugar para outro. Quem se identifica com a situação descrita tem motivo para comemorar. Desde o dia 16 abril funciona no Terminal do Pinheirinho a primeira Estação da Leitura de Curitiba. O projeto faz parte de um programa de incentivo à leitura na capital paranaense.


Intitulado Curitiba Lê, o programa teve início no último mês de abril e é de responsabilidade da Fundação Cultural de Curitiba (FCC). Além da Estação da Leitura a cidade também conta com 13 novas Casas da Leitura, espalhadas pelos bairros do município.


Confira abaixo entrevista realizada com Mauro Tietz, Coordenador de Literatura da Fundação Cultural de Curitiba.


No último mês de abril teve início o programa Curitiba Lê, com o objetivo de aumentar em quantidade e qualidade os índices de leitura na cidade. Mas já há bastante tempo existe nas ruas da cidadania bibliotecas onde o cidadão pode emprestar livros, qual o acréscimo que a criação das Casas de Leitura fará em relação a estas outras bibliotecas?


Na verdade, a partir de abril estas Bibliotecas também se transformaram em Casas de Leitura. É importante frisarmos, de início, que cada vez que falarmos em Leitura nesta entrevista estamos nos referindo à leitura de textos de Literatura Artística. Podemos pensar que uma Casa de Leitura abriga muito da idéia de uma Biblioteca, mas marca de maneira clara e inequívoca sua vocação para a Leitura. Consequentemente, suas preocupações e ações estão voltadas para a Leitura. E aí, creio, se inicia uma diferença substancial. No entanto, antes de apontá-la é preciso que se leve em consideração alguns aspectos. É fato sabido, por pesquisa ou pela vida prática quotidiana, que nosso país tem um dos povos que menos lê entre os países das Américas e da Europa, e provavelmente perdemos também para muitos países da Ásia. Hoje podemos considerar a leitura como um problema social. A ausência de relações entre as pessoas e a leitura é um problema que precisa ser tratado, enfrentado. Sabemos também que um povo leitor é um povo mais cidadão e que alcança patamares mais qualificados de vida em comunidade. Ora, a partir destas considerações, parece óbvio que tenhamos que procurar intensificar as relações entre as pessoas e a leitura. É justamente neste contexto que surge a Casa da Leitura. Entendendo a leitura como uma prática que precisa ser implantada junto à população, o projeto Curitiba Lê, do qual as Casas de Leitura fazem parte, tem duas grandes frentes de trabalho: 1 - Ações desenvolvidas diretamente com a população para incentivá-la a ler; 2 - Pesquisas, estudos e formação na área da Leitura.


Quanto às ações do item 1, citamos principalmente as Rodas de Leitura, implantadas nas próprias Casas da Leitura e em espaços da comunidade adjacentes às mesmas. As Contações de Histórias, com a mesma dinâmica e visitas monitoradas às Casas e os Ciclos Especiais de Leitura. Além disso um bom acervo de Literatura Artística e de Teoria da Literatura e da Leitura. Na área da pesquisa e da formação temos programas para formação de Agentes Mediadores de Leitura, seminários, palestras, oficinas, entre outros.


Desta forma a Casa da Leitura por suas ações e especifidades próprias da Leitura de Literatura Atística, acredito, se diferencia da idéia tradicional de Bibliotecas.


Confira abaixo endereço das Casas de Leitura.


Para quem se interessar em participar dos Ciclos de Leitura onde é possível conferir a programação e os locais de encontro?


No site http://www.funcacaoculturaldecuritiba.com.br/, no link Literatura, é possível obter informações sobre nossa programação.

Há algum contato entre a FCC e o jornal Rascunho, que este mês completa 10 anos, no sentido das Casas de Leitura e a Estação receberem o jornal já que é um produto voltado à Literatura e produzido na cidade?


Há anos exemplares do jornal Rascunho são distribuídos em todos os nossos espaços.



Casas da Leitura (endereço e telefone):

Casa da Leitura Augusto Stresser
Centro de Criatividade de Curitiba - Rua Mateus Leme, 4.700 –
Parque São Lourenço - Fone: 3254-6802


Casa da Leitura Manoel Carlos Karam
Rua Batista Ganz, 453 - Parque Barigui –
Fone: 3240-1101


Casa da Leitura Paulo Leminski
Rua Padre Gaston, s/n° - Cidade Industrial
Fone: 3212-1402


Casa da Leitura Jamil Snege
Rua da Cidadania da Fazendinha - Rua Carlos Klentz, s/nº
Fone: 3350-3973


Casa da Leitura Maria Nicolas
Rua da Cidadania de Santa Felicidade - Rua Santa Bertila Boscardim, 213
Fone: 3374-5017


Casa da Leitura Walmor Marcelino
Rua Lupianópolis, 12 - Vila Tecnológica - Bairro Novo –
Fone: 3298-6319


Casa da Leitura Wilson Martins
Rua da Cidadania do Carmo - R. Marechal Floriano Peixoto, s/nº -
Boqueirão - Fone: 3313-5512


Casa da Leitura Osman Lins
Rua da Cidadania do Pinheirinho - Av. Winston Churchil, s/nº -
Fone: 3212-1514

Casa da Leitura Franco Giglio
Rua Jerônimo Durski, 1039 - Bigorrilho -
Fone: 3240-1102

Casa da Leitura Hilda Hilst
Rua Rodolfo Senff, 223 - Jardim das Américas -
Fone: 3361-2303

Casa da Leitura Miguel de Cervantes
Praça Espanha - Rua Carlos de Carvalho, s/nº - Batel -
Fone: 3321-2821


Casa da Leitura Nair de Macedo
Rua da Capitania, 57 - Guabirotuba -
Fone: 3296-3312

Casa da Leitura Dario Vellozo
Praça Garibaldi, 7 - Centro -
Fone: 3321-3268

Estação da Leitura

Divulgação

O acervo disponibilizado na Estação da Leitura é composto pelos mais variados estilos. Vai de Kafka a Carpinejar, passando por George Orwell, Julio Cortázar, Garcia Marquez e Carlos Heitor Cony. Segundo Tietz, para elaboração do acervo foi especialmente montada uma comissão de profissionais da área. De acordo com Manoel Ribas Martins, funcionário da FCC, que atende à população em um dos horários mais corridos (18h-19h) neste período de 18 dias de funcionamento já foram emprestados aproximadamente 1.250 livros.


O sistema de empréstimo é simples. Basta levar um documento com foto e um comprovante de residência, efetuar o cadastro e escolher qual o livro vai levar para casa. Podem ser emprestados dois títulos a cada vez.

Rharlei Dias, 17 anos, devolvia o primeiro livro que havia emprestado, Cabeça A Prêmio de Marçal Aquino. “A Estação da Leitura facilita bastante a vida de quem tem preguiça de ir à biblioteca”, diz. Para Raul dos Santos Cordeiro Junior, 23, além da localização o horário também é um diferencial. “É bom para quem não tem tempo de ir à Biblioteca ou Farol. E o horário é bem flexível, une o útil ao agradável”, comemora.


A Estação fica aberta das 6h30 às 21h30 de segunda a sexta e aos sábados das 6h30 às 14 horas.


Martins conta que entre os autores mais procurados estão Clarice Lispector, Jean Paul Sartre, Machado de Assis, Dalton Trevisan, Stephen King, Oscar Wilde, Jô Soares e Fernando Pessoa.


Tietz afirma que há previsão de que cada terminal da cidade receba uma Estação da Leitura.

Miguel Sanches Neto fala sobre literatura e escrita

De onde você é? O que você faz? Não são perguntas tão simples de serem respondidas. Não para alguém como Miguel Sanches Neto, que nasceu em um lugar e sente-se parte de outro e que tem mais de uma "profissão". Esta e outras questões foram abordadas por ele no texto Um Igual , publicado do jornal Gazeta do Povo. Já que estas perguntas são complexas e de difícil resposta, ele responde outras sobre o que mais entende literatura. Em entrevista concedida por email Sanches Neto, que lançou este ano o polêmico Chá das Cinco e no segundo semestre lança o livro de contos Então você quer ser escritor?, fala sobre a literatura nacional e regional, sobre a função da arte e dá dicas para quem deseja ser escritor.
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Em seu texto, Um igual, publicado na Gazeta do Povo (30/03/2010) você lembra que Carlos Drummond de Andrade era funcionário público e escritor. Vem de longa data a necessidade que os escritores têm de se virar em outra profissão, a palavra não alimenta? Foi assim com você também?

Não temos um mercado para a literatura nacional. Nossa literatura moderna optou por romper com o público, fazendo uma literatura para contentar os críticos universitários. Nossa literatura anterior ao modernismo não contava com uma população alfabetizada. Então, desde sempre houve necessidade de ter um emprego. Eu acho isso bom, pois permite que o escritor viva dentro de situações sociais reais.


No mesmo texto você expressa: ... continuo acreditando na arte como deslocamento, como desconforto pessoal e coletivo. A arte não pode afagar feridas e egos, ela tem de cutucar machucados e incomodar o amor próprio?
A função da arte não é entorpecer o fruidor, mas mexer com ele, levá-lo a ser um inconformado. Ela causa dor. Mas também causa prazer. Um prazer doloroso, poderíamos dizer.


Você já escreveu crônicas, contos, romance. Com qual estilo se identifica mais ao escrever, e por quê?
Com o romance, pois é nele que cabem todos os outros gêneros. Ele permite ao escritor uma variação muito grande de recursos. Podemos dizer mais nele.


Na estante de quem quer escrever quais títulos e quais autores não podem faltar?
Os títulos dos autores que fazem parte da sua família espiritual. Primeiro, você tem que saber a qual família você pertence. Descobrindo isso, tem que buscar os grandes desta linhagem. Então, a lista de livros essenciais varia de pessoa para pessoa, e a minha só serve para mim.


Você certa vez afirmou que só existe autor se existir público. Diante dessa afirmativa cria-se o quadro: É preciso publicar um livro para aí ser escritor? E mais, hoje, com a internet, a popularização dos blog´s, muita gente escreve e é lida é o suficiente para ser literatura e caracterizar o blogueiro como autor?
Claro, não importa o meio em que se é lido, o importante é ser lido. Agora, eu acredito que no meio papel há uma leitura mais densa. Mais material. Então, a gente se sente mais autor quando publica um livro. Mas é apenas uma impressão.




Quais considerações pode fazer sobre a literatura paranaense contemporânea? Há alguém despontando no mercado editorial que mereça destaque?
A literatura paranaense é quase toda ela uma literatura curitibana. Hoje, não acompanho mais os lançamentos, então não posso fazer apostas com o mínimo de segurança. Dos que acompanho, eu apostaria no Rogério Pereira e no Pellanda, que começam uma trajetória como autores.




Você é professor de literatura. Assim com inicial minúscula como você fez questão de escrever no texto já mencionado. Em todos estes anos de sala de aula, qual o maior erro que percebeu nos alunos da área literária?
Querem ser professores de literatura e não lêem literatura, apenas textos teóricos. Querem saber escrever e só lêem traduções e textos mal escritos.


O que está lendo agora?
Acabei de ler A morte de Matusalém, contos de Isaac Bashevis Singer. Este escritor judeu fala do conflito entre o mundo religioso e o material, entre a crença e o vale-tudo do materialismo, e seus contos, neste livro, tratam sobre a traição – conjugal, histórica, étnica, mística. E são escritos por um grande fabulador, talvez o mais importante narrador do ocidente no século XX. E nos re-ensina a contar histórias. Li praticamente todos os livros dele.


Para este ano há algum lançamento seu previsto?
Acabei de lançar o romance Chá das cinco com o vampiro (pela Objetiva) e lanço em agosto um volume de contos (Então você quer ser escritor?) pela Record. É neste livro que estou trabalhando agora.


Para quem deseja se lançar no mercado editorial, quais são as suas dicas?
Desenvolver outros trabalhos editoriais paralelos à escrita criativa. Fazer crítica para jornais e blogs, organizar volumes temáticos, fazer tradução, ou seja, ter uma vida editorial antes de ter livros para oferecer aos editores. Fazer-se minimamente conhecido.

Ateliê do Ócio - uma ideia inédita no Brasil

Qual espaço você tem em sua agenda para fazer nada? Quantas vezes já ouvir falar em ócio criativo? Já experimentou ficar sem fazer nada, mas pensando muito, e fazer disso um lazer? Esta é a proposta do Ateliê do Ócio. O criador Tom Lisboa, Mestre em Comunicação pela Universidade Tuiuti do Paraná, conta como surgiu a ideia de desenvolver o espaço que é inédito no Brasil. 

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Como surgiu a ideia de abrir o espaço  Ateliê do Ócio?

 Eu percebi que bibliografia disponível sobre o ócio e o tempo livre era extensa, autores acabaram se consagrando por teorizar a importância de uma educação continuada para o tempo livre (como é o caso de Domenico De Masi), mas em nenhum destes livros eu encontrei um modelo prático a ser seguido. Para preencher esta lacuna, eu criei a Drops Cultural, uma empresa voltada para o Treinamento para o Tempo Livre. Entre as várias atividades disponíveis (como idealizar e montar exposições, assessoria cultural para executivos e organizar eventos) está o Ateliê do Ócio.

Claro que havia vários enfoques possíveis quando  pensei em idealizar uma empresa que “treinasse alguém para o tempo livre”. Acabei optando pelo treinamento através da arte e do aprimoramento cultural. Por ser artista visual com especialização em marketing e mestrado em comunicação, consigo ver claramente como a arte e o universo de criação dos artistas podem renovar a rotina e estimular a capacidade imaginativa das pessoas. Em uma época em que a inovação e a criatividade são atributos cada vez mais valorizados no mercado (e na própria vida), o ser humano precisa estreitar sua ligação com a arte.

Qual a proposta do Ateliê do Ócio?

O Ateliê do Ócio é um espaço onde aprendemos disciplinas que deveriam ser tão importantes quanto a que aprendemos na escola ou na universidade, tais como aprender a ver um bom filme, escutar músicas menos comerciais e entender arte contemporânea. Atualmente, há quem erroneamente julgue estes atributos como uma espécie de elitismo. Se for este o caso, eu sou a favor do lema “elitismo para todos”.  Conhecimento é um direito ao qual o ser humano tem direito e evoluir a partir dele faz parte de seu crescimento.

Há quanto tempo este evento acontece, e com que frequência?

A Drops Cultural foi lançada em 2005, mas era voltada apenas para conceber e montar exposições e organizar eventos culturais. Foi nesta época que eu idealizei o Ateliê do Ócio. Durante quatro anos, eu me dediquei a preparar seu conteúdo, montar aulas, gravar e editar material audiovisual para ser exibido e selecionar textos para leitura. O primeiro Ateliê foi feito ano passado, na Livrarias Curitiba. Atualmente, ele está sendo implantado em empresas (o SESI é um dos clientes), visando estimular a criatividade, eliminar os efeitos negativos da rotina, criar novas relações no ambiente de trabalho e melhorar a qualidade de vida das pessoas.

Qual a dinâmica das reuniões?

As reuniões são todas planejadas, mas não há um formato fixo. O conteúdo é sempre sobre cinema, artes visuais, literatura, música, moda ou design. Não tenho como hábito divulgar o que vai ser apresentado. Acho bom estimular o gosto pela experimentação antes do(a) aluno(a) chegar no local. Em cada encontro eu ministro pequenas palestras, apresento filmes, exibo documentários, distribuo textos e, a partir disto, estimulo muito a reflexão do grupo e oriento os debates.

Outra parte obrigatória é a Agenda Cultural, que traz sempre dicas interessantes de atividades e locais para quem quer aprender a sair da rotina e descobrir novas opções de entretenimento. Ao contrário do que se pensa, entretenimento não é algo vazio. Infelizmente,  há quem pense que se distrair é apenas “ir ao cinema para não pensar”.

Como é formado o público que comparece ao Ateliê?

 Difícl responder esta pergunta porque ele é muito variado. Pessoas dos 17 aos 65 anos já frequentaram o Ateliê do Ócio e vários tipos de profissionais. Aliás faço questão de dizer no material de divulgação que o único pré-requisito para participar é “querer sair da rotina”.

Onde os encontros acontecem?

 De modo aberto e gratuito, apenas na Livrarias Curitiba, uma vez por mês. As datas podem ser verificadas no site ou na publicação impressa da empresa.

No entanto, o Ateliê do Ócio é realizado em empresas, associações e até mesmo em pequenos grupos fechados. A educação para o tempo livre proposta pela Drops Cultural não obedece certos padrões estabelecidos de ter uma grade horária fixa ou sede própria.

Para outras informações acesse o  site da Drops Cultural: www.dropscultural.com.br 

Ou ainda a página do idealizador do Ateliê do Ócio, Tom Lisboa: www.sinTOMnizado.com.br/tomlisboa

    Material de divulgação do Ateliê do Ócio